여의도에서 만나는 '퐁피두센터 한화'

좋은 그림 한 점을 천천히 바라보는 일은, 그 자체로 하루를 특별하게 만듭니다.

바쁘게 달려온 시간을 지나, 신록이 짙어가는 초여름은 좋은 전시를 찾아 가볍게 나서기에 더없이 좋은 계절입니다. 그런 하루를 보내기 좋은 미술관을 이제 우리에게 익숙한 여의도 63빌딩에서 만날 수 있습니다.

루브르, 오르세와 함께 프랑스 파리 3대 미술관으로 꼽히는 ‘퐁피두센터'가 마침내 서울에 자리를 잡았습니다.

한화문화재단과 퐁피두센터가 손을 잡고 완성한 ‘퐁피두센터 한화’는 스페인 말라가, 중국 상하이에 이은 퐁피두센터의 세 번째 해외 거점입니다.

멀리 떠나지 않아도, 한강을 곁에 두고 세계적인 명작을 만날 수 있게 된 것입니다.

우리에게 친숙한 여의도 63빌딩 별관을 전면 리모델링하여 루브르박물관, 인천국제공항 등을 내부설계로 잘 알려진 프랑스 건축가 장-미셸 빌모트의 손길을 거쳐 ‘빛의 상자’로 새롭게 태어났습니다.

낮에는 자연광이 깊숙이 스며들고 밤에는 그 빛이 도심으로 은은하게 퍼져 나가는 공간에서, 두 개의 전시실을 천천히 거닐며 작품을 감상하는 경험은 다른 어느 미술관에서 누리기 어려운 특별한 즐거움입니다.

퐁피두센터 한화의 첫 전시는 20세기 미술의 흐름을 완전히 바꿔놓은 예술 운동, ‘큐비즘(입체주의)’을 조명합니다.

큐비즘은 사물을 한 방향에서만 그리던 기존의 방식에서 벗어나, 앞·뒤·옆모습을 해체한 뒤 자유롭게 재구성하는 새로운 그림 언어였습니다. 당시로서는 파격이었던 이 시도는 이후 현대미술 전체에 깊은 영향을 남겼습니다.

이번 전시는 큐비즘이 탄생한 도시 파리를 중심으로, 1907년부터 1927년까지 약 20년에 걸친 흐름을 폭넓게 살펴봅니다.

퐁피두센터 소장품 91점으로 구성된 여덟 개의 섹션이 큐비즘의 탄생과 확산을 차례로 따라가며, 미술에 익숙하지 않은 분도 시대 순서대로 편안하게 감상하실 수 있습니다.

이 새로운 화법은 우리에게도 익숙한 파블로 피카소와 조르주 브라크를 중심으로 시작되어 후안 그리스, 로베르 들로네, 알베르 글레이즈, 페르낭 레제, 마리 로랑생 등 동시대 예술가들에게 퍼져나갔습니다.

피카소의 〈여인의 흉상〉과 〈기타 연주자〉, 후안 그리스의 〈아침 식사〉, 페르낭 레제의 〈결혼식〉, 마리 로랑생의 〈아폴리네르와 그의 친구들〉 등 미술사에 길이 남은 명작과 함께, 회화를 넘어 조각으로 확장된 흐름을 보여주는 뒤샹-비용의 〈대형 말〉도 만날 수 있습니다.

전시의 마지막을 장식하는 특별 섹션 ‘KOREA FOCUS’에서는 한국 근현대 회화 21점과 영상 작업을 통해, 20세기 전반 한국 근대 미술이 형성되던 과정에서 파리와 큐비즘이 어떤 의미를 지녔는지를 살펴봅니다.

이수억의 〈6.25 동란〉, 하인두의 〈자화상〉, 박래현의 〈노점〉 등 우리 화가들의 작품이 함께 걸려, 서양 미술의 흐름이 한국에서 어떻게 받아들여졌는지를 한자리에서 비교해 볼 수 있습니다.

전시 기간은 2026년 6월 4일부터 10월 4일까지이며, 1·2 전시실에서 열립니다.

• 전시 해설(도슨트): 별도 예약·추가 비용 없이 현장에서 무료로 들으실 수 있습니다. 평일(화·수·목·금) 3회(11:30 / 14:00 / 15:30), 주말(토·일) 2회(11:30 / 16:30) 운영되며, 회차별 선착순 50명입니다. 해설을 들으면 작품이 한결 깊이 있게 다가옵니다
• 관람 시간: 화·목·금·일 10:00–18:00 / 수·토 10:00–21:00 (입장 마감은 종료 30분 전, 매주 월요일 휴관)
• 편안한 관람 팁: 여유로운 관람을 위해 방문 전 공식 홈페이지에서 시간 지정 예약을 추천드립니다. 비교적 한산한 평일 오전 시간대가 차분히 작품을 감상하시기 좋습니다.

오시는 길: 서울 영등포구 63로 50, 63빌딩 별관 G층이 미술관 입구